ЧАСТНОЕ ОБЩЕОБАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА «АЛЫЕ ПАРУСА»

Рабочая программа учебного курса
«Изобразительного искусства»
5-8 общеобразовательный класс
Основного общего образования
УМК «Школа России»

Учитель изобразительного искусства и технологии
Шкуркина О.М

2015 уч.год
г. Хабаровск

I. Пояснительная записка
Настоящая программа по изобразительному искусству для 5- 8 класса создана на основе
нормативных документов, обеспечивающих реализацию программы:
- Федерального закона от 29 декабря 2012 г. N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (с изменениями) (вступил в силу 1.09.2013)
- ФГОС ООО Утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от «17» декабря 2010 г. № 1897, зарегистрирован в Минюсте РФ 01 февраля 2011 года,
регистрационный № 19644.
- Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 29 декабря 2014 г.
№ 1644 «О внесении изменений в приказ министерства образования и науки Российской Федерации от 17 декабря 2010 г. № 1897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»
- Основная образовательная программа основного общего образования ЧОУ СОШ «Алые
паруса».
- Авторской программы «Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б. М. Неменского 5- 9» М.: Просвещение, 2014.
- Санитарно-эпидемиологические правила и нормативы СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарноэпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных
учреждениях», утверждённые Постановлением Главного государственного врача Российской
федерации от 29.12.2010 г. № 189, с изменениями, внесёнными Постановлениями Главного
государственного санитарного врача РФ; от 29.06.2011 № 85 и от 25.12.2013 № 72.

II.

Общая характеристика учебного предмета
«Изобразительное искусство»

Учебный предмет «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе направлен
на формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие
ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души растущего человека.
Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и
в то же время как способ самопознания, самоидентификации и утверждения своей уникальной
индивидуальности. Художественное образование в основной школе формирует эмоциональнонравственный потенциал ребенка, развивает его душу средствами приобщения к художественной культуре, как форме духовно-нравственного поиска человечества.
Цель рабочей учебной программы по изобразительному искусству:
- формирование художественной культуры учащихся;
- развитие художественного мышления, способности к творческой деятельности.
Задачи преподавания изобразительного искусства:

-формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального
образа реальности и произведений искусства;
-освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
-развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
-формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, этической и
личностно-значимой ценности;
-воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды;
-развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
-овладение средствами художественного изображения;
-овладение основами практической творческой работы различными художественными
материалами и инструментами.
Согласно учебному плану ЧОУ СОШ «Алые паруса» всего на изучение учебного предмета
«Изобразительное искусство» в средней школе выделяется - 138 часо., 1 ч в неделю.
Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную
структуру
практическую
художественно-творческую
деятельность,
художественноэстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности, включает в
себя основы разных видов визуально-пространственных искусств: живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно прикладного искусства. Изображения в
зрелищных экранных искусствах.
Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятелъности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика. Коллективные формы работы могут быть разными: работа по группам;
индивидуально-коллективная работ, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или
постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать
общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а
общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа — это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе,
дают яркую и целостную картину.

ІІІ. Содержание курса по предмету
«Изобразительное искусство»
Освоение изобразительного искусства в основной школе - продолжение художественноэстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе и опирается на полученный ими художественный опыт.
Тема 5 класса - «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» - посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству наивнодекоративный язык изображения, и непосредственная образность, игровая атмосфера, присущая
как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные

традиции и конкретные промыслы. Для формирования мировоззрения подростков особенно
важно знакомство с народным, крестьянским декоративным искусством, которое наиболее полно хранит и передаёт новым поколениям национальные традиции, выработанные народом формы эстетического отношения к миру.
Образный язык декоративного искусства имеет свои особенности. Цвет и форма в декоративном искусстве часто имеют символичное значение. Чувство гармонии и чувство материала особенно успешно можно развить у школьников в процессе изучения цветовых и линейных
ритмов, композиционная стройность постепенно осваивается учащимися от урока к уроку.
Именно поэтому выработка у школьников способности чувствовать и понимать эстетические начала декоративного искусства, осознавать единство функционального и эстетического
значения вещи важно для формирования культуры быта нашего народа, культуры его труда,
культуры человеческих отношений.
Тема 6 и 7 классов - «Изобразительное искусство в жизни человека»- посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности
художественного изображения (рисунок, живопись), понимание основ изобразительного языка.
Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы
на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.
Тема 8 класса - «Дизайн и архитектура в жизни человека» - посвящена содержанию и
языку двух видов конструктивных искусств – дизайну и архитектуре, их месту в семьеуже знакомых нам искусств (изобразительное и декоративно-прикладное искусство). Всевиды пространственных искусств связаны многими общими формами выразительных средств и жизненных функций. Между ними нет непроходимых границ, но возникли они в разное время и связаны с разными сторонами жизни общества.
Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных,
классических, современных).
Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры,
учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и
этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства – это большая работа, требующая
и знаний и умений.
Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как
духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу,
поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися
произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение
имеет познание художественной культуры своего народа.
Обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности
активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.
Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить
свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть
использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.

5 класс
«ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО И ЧЕЛОВЕК» - 35 часов
В соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта программа для 5 класса ориентирована на освоение содержания и языка группы декоративных искусств, наиболее связанных с повседневной жизнью и бытом каждого человека, связь с
фольклором и сказкой, с национальными и народными корнями декоративного искусства.
Древние корни народного искусства. (8 часов)
Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в
трехчастной структуре и образном строе избы (небо, земля, подземно-водный мир). Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки. Декоративные
изображения, их условно - символический характер. Органическое единство пользы и красоты,
конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных предметов народного быта, выявление символического значения декоративных элементов. Устройство внутреннего пространства
крестьянского дома, его символика. Жизненно важные центры в крестьянском доме. Круг предметов быта и труда и включение их в пространство дома. Праздничный народный костюм – целостный художественный образ. Обрядовые действия народного праздника, их символическое
значение.
Связь времен в народном искусстве (8 часов)
Живучесть древних образов в современных народных игрушках, их сказочный реализм. Особенности глиняных игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Единство формы и декора в игрушке. Из истории развития художественных промыслов: Хохлома,
Гжель, Жостово, Городец. Их традиции, своеобразие художественного языка.
Декор, человек, общество, время» (10 часов)
Роль декоративного искусства в жизни общества в целом и каждого человека в отдельности.
Роль искусства украшения в формировании каждого человека и любого человеческого коллектива. Декоративное искусство Древнего Египта и Древней Греции, эпохи средневековья и эпохи
Возрождения, эпохи барокко и классицизма. Символика цвета в украшениях, отличие одежд
высших и низших сословий общества. Декоративность, орнаментальность, изобразительная
условность искусства геральдики. Символы и эмблемы в современном обществе, значение их
элементов. Стилевое единство декора одежды, предметов быта, зданий определенной эпохи.
Декоративное искусство в современном мире (9 часов)
Знакомство с современным выставочным декоративно – прикладным искусством. Многообразие
материалов и техник современного декоративно – прикладного искусства Пластический язык
материала и его роль в создании художественного образа. Роль выразительных средств в построении декоративной композиции в конкретном материале. Витраж – как один из видов украшения интерьеров. Реализация выбранного замысла в определенном материале.

6 КЛАСС
«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» - 35 часов
Программа «Изобразительное искусство в жизни человека» для 6 класса - посвящена изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. В

основу тематического деления положен жанровый принцип. Каждый жанр рассматривается в
его историческом развитии. Это позволяет видеть изменения картины мира и образа человека,
поставить в центр духовные проблемы, подчиняя им изменения в способах изображения. При
этом выдерживается принцип единства восприятия и созидания. И последовательно обретаются
навыки и практический опыт использования рисунка, цвета, формы, пространства согласно
специфике образного строя конкретного вида и жанра изобразительного искусства.
Виды изобразительного искусства и основы их образного языка (8 часов)
Беседа об искусстве и его видах. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Выразительные возможности объемного изображения. Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Основные и составные цвета. Выражение в живописи эмоциональных состояний: радость, грусть, нежность и др.
Мир наших вещей. Натюрморт. (8 часов)
Натюрморт в истории искусства натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Цвет в живописи
и богатство его выразительных возможностей.. Выражение цветом в натюрморте настроений и
переживаний художника. Графическое изображение натюрмортов. Натюрморт как выражение
художником своих переживаний представлений об окружающем его мире.
Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве (10 часов)
История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства. Роль и место живописного портрета в истории искусства. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником.
Человек и пространство в изобразительном искусстве. (9 часов)
Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Анималистический жанр и жанр пейзажа. История возникновения пейзажа как самостоятельного жанра. Законы линейной перспективы и их
применение в изображении пейзажа. Пейзаж в тиражной графике. Изображая природу, художник отражает представления людей данной эпохи о прекрасном в окружающей их действительности. Знакомство с разновидностями пейзажного жанра Построение пространства как средство
решения образа пейзажа. Роль тона и цвета в изображении пространства (воздушная перспектива)
7 КЛАСС
«ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» (35 ч)
АРХИТЕКТУРА И ДИЗАЙН - КОНСТРУКТИВНЫЕ ИСКУССТВА В РЯДУ ПРОСТРАНСТВЕННЫХ ИСКУССТВ»
Художник - дизайн – архитектура. ( 8 часов)
Данный раздел посвящен содержанию и языку двух видов конструктивных искусств — архитектуре и дизайну и их месту в семье уже знакомых нам пластических искусств (изобразительные, декоративные). Это виды связаны многими общими формами выразительных средств и
жизненных функций. Между ними нет видимых границ, но возникли они в разное время и связаны с разными сторонами жизни общества. Архитектура как искусство возникла с зарождением человеческого общества. Первобытные жилые постройки и ритуальные сооружения (менгиры, дольмены, кромлехи) доносят до нас формы и содержание взаимоотношений и миропонимания людей тех веков.
Язык этого вида искусства всегда строился и строится ныне на организации пространства
(здания, города, села, парка) и его проживании человеком. В основе по разному используемые

одни и те же элементы формы (вертикаль, горизонталь, объем), пространство, фактура цвет.
Дизайн как искусство возник в XX в. Дизайн ныне имеет отношение к созданию всего окружающего нас предметного мира. От одежды, мебели, посуды до машин, станков и т. д. Ныне
трудно определить, к архитектуре или дизайну среды относится организация.например, парков,
выставок, памятников и т. д. Связи архитектуры и дизайна обусловлены едиными основами
образного языка (объем, форма, пространство, фактура, цвет).
Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий (8 часов)
Основой, позволяющей объединить дизайн и архитектуру в один образовательный блок, является рассмотрение их как конструктивных видовкомпозиционного творчества. Принципы пространственно—объемной композиции одинаковы и для архитектуры, и для дизайна. При таком
подходе объекты дизайна и архитектуры являются темой, содержанием композиции: плоскостной или объемно-пространственной.
Город сквозь времена и страны (10 часов)
Каждый современный человек живет в среде «второй природы», созданной фактически архитектурой и дизайном. Для того чтобы быть квалифицированным пользователем всем этим
сложным миром построек, конструкций, предметов, материалов, он должен быть элементарно
грамотен как в языке этих искусств, так и в основах их бытования. Познавать эти виды искусств
возможно только в единстве языка (образного строя) и жизненных функций.
Человек в зеркале дизайна и архитектуры (9 часов)
Человек - мера вещного мира. Он или его хозяин или раб. Создавая «оболочку» - имидж, создаешь и «душу». Моделируя себя, моделируешь и создаешь мир и свое завтра. Человек как объект
дизайна. Понятие имидж-дизайна как сферы деятельности, объединяющей различные аспекты
моды и визажистику, искусство грима, парикмахерское дело (или стилизм), ювелирную пластику, фирменный стиль и т. д., определяющей форму поведения и контактов в обществе. Связь
имидж-дизайна с «паблик рилейшенс», технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой. Материализация в имидж-дизайне психосоциальных
притязаний личности на публичное моделирование желаемого облика.

8 КЛАСС
"ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ТЕАТРЕ, КИНО, НА ТЕЛЕВИДЕНИИ " (35ч)
Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах (8 часов)
Специфика изображения в произведениях театрального и экранного искусства. Жанровое многообразие театральных спектаклей. Актер – основа театрального искусства. Сценография – элемент единого образа спектакля. Устройство сцены и принципы театрального макетирования.
Различия в творчестве сценографа и художника – живописца. Основные задачи театрального
художника. Типы декорационного оформления спектакля.Образность и условность театрального костюма. Отличия бытового костюма , грима, прически от сценического. Костюм – средство
характеристики персонажа. Анализ этапов создания театральной постановки. Важнейшая роль
зрителя. Многофункциональность современных сценических зрелищ.
Эстафета искусств: от рисунка к фотографии.эволюция изобразительных искусств и
технологий. (8 часов)
Опыт изобразительного искусства - фундамент съемочной грамоты. Композиция в живописи и
фотографии. Выбор объекта, точки съемки, ракурс и крупность плана как художественно - выразительные средства в фотографии. Свет – средство выразительности и образности. Фотография искусство светописи. Операторская грамота съемки фотонатюрморта. Фотоизображение
как документ времени, летопись запечатленных мгновений истории. Методы работы над собы-

тийным репортажем. Семейная фотохроника. Операторская грамотность фоторепортажа. Возможности компьютера в обработке фотографий.
Фильм – творец и зритель. Что мы знаем об искусстве кино? (10часов)
Кино – синтез слова, звука, музыки. Экранное изображение - эффект последовательной смены
кадров, их соединение. Художественная условность пространства и времени в фильме. Коллективность художественного творчества в кино. Роль режиссера и оператора в создании визуального образа фильма. Специфика творчества художника – постановщика в игровом фильме.
Телевидение–пространство, культуры? Экран– искусство – зритель (9 часов)
Телевидение – новая визуальная технология. Художественный вкус и культура. Интернет – новейшее коммуникативное средство. Актуальность и необходимость зрительской творческой
телеграмоты. Специфика телевидения – это « сиюминутность» происходящего на экране. Опыт
документального репортажа. Основы школьной тележурналистики. Анализ эволюции выразительных средств и жанровых форм современного телевидения. Роль и возможности экранных
форм в активизации художественного сознания и творческой видеодеятельности молодежи в
интернет – пространстве

IV. Предполагаемые результаты обучения
Роль искусства и художественной деятельности в жизни человека и общества
Выпускник научится:
- понимать роль и место искусства в развитии культуры, ориентироваться в связях искусства с
наукой и религией;
- осознавать потенциал искусства в познании мира, в формировании отношения к человеку,
природным и социальным явлениям;
- понимать роль искусства в создании материальной среды обитания человека;
- осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественнотворческой деятельности, создавать выразительные образы.
Выпускник получит возможность научиться:
- выделять и анализировать авторскую концепцию художественного образа в произведении искусства;
- определять эстетические категории «прекрасное» и «безобразное», «комическое» и «трагическое» и др. в произведениях пластических искусств и использовать эти знания на практике;
- различать произведения разных эпох, художественных стилей;
- различать работы великих мастеров по художественной манере (по манере письма).

Духовно-нравственные проблемы жизни и искусства
Выпускник научится:
- понимать связи искусства с всемирной историей и историей Отечества;
- осознавать роль искусства в формировании мировоззрения, в развитии религиозных представлений и в передаче духовно-нравственного опыта поколений;
- осмысливать на основе произведений искусства морально-нравственную позицию автора и
давать ей оценку, соотнося с собственной позицией;
- передавать в собственной художественной деятельности красоту мира, выражать своё отношение к негативным явлениям жизни и искусства;

- осознавать важность сохранения художественных ценностей для последующих поколений,
роль художественных музеев в жизни страны, края, города.
Выпускник получит возможность научиться:
- понимать гражданское подвижничество художника в выявлении положительных и отрицательных сторон жизни в художественном образе;
- осознавать необходимость развитого эстетического вкуса в жизни современного человека;
- понимать специфику ориентированности отечественного искусства на приоритет этического
над эстетическим.
Язык пластических искусств и художественный образ
Выпускник научится:
- эмоционально-ценностно относиться к природе, человеку, обществу; различать и передавать в
художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и своё отношение
к ним средствами художественного языка;
- понимать роль художественного образа и понятия «выразительность» в искусстве;
- создавать композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве, используя выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму, ритм, линию, цвет, объём,
фактуру; различные художественные материалы для воплощения собственного художественнотворческого замысла в живописи, скульптуре, графике;
- создавать средствами живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства
образ человека: передавать на плоскости и в объёме пропорции лица, фигуры, характерные черты внешнего облика, одежды, украшений человека;
- наблюдать, сравнивать, сопоставлять и анализировать геометрическую форму предмета; изображать предметы различной формы; использовать простые формы для создания выразительных
образов в живописи, скульптуре, графике, художественном конструировании;
- использовать декоративные элементы, геометрические, растительные узоры для украшения
изделий и предметов быта, ритм и стилизацию форм для создания орнамента; передавать в собственной художественно-творческой деятельности специфику стилистики произведений народных художественных промыслов в России (с учётом местных условий).
Выпускник получит возможность научиться:
- анализировать и высказывать суждение о своей творческой работе и работе одноклассников;
- понимать и использовать в художественной работе материалы и средства художественной выразительности, соответствующие замыслу;
- анализировать средства выразительности, используемые художниками, скульпторами, архитекторами, дизайнерами для создания художественного образа.
Виды и жанры изобразительного искусства
Выпускник научится:
- различать виды изобразительного искусства (рисунок, живопись, скульптура, художественное
конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в художественно-творческой деятельности, используя различные художественные материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла;
- различать виды декоративно-прикладных искусств, понимать их специфику;
- различать жанры изобразительного искусства (портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой, исторический, батальный жанры) и участвовать в художественно-творческой деятельности, используя
различные художественные материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла.
Выпускник получит возможность научиться:
- определять шедевры национального и мирового изобразительного искусства;

- понимать историческую ретроспективу становления жанров пластических искусств.
V. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета
«Изобразительное искусство»
В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение
на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных,
метапредметных и предметных результатов.
Личностные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:
в ценностно-ориентационной сфере:
- осмысленное и эмоционально-ценностное восприятие визуальных образов реальности и произведений искусства;
- понимание эмоционального смысла визуально-пространственной формы;
- освоение художественной культуры как сферы материального выражения духовных ценностей, представленных в пространственных формах;
- воспитание художественного вкуса как способности эстетически воспринимать, чувствовать и
оценивать явления окружающего мира и искусства;
в трудовой сфере:
- овладение основами культуры практической творческой работы различными художественными материалами и инструментами;
в познавательной сфере:
- овладение средствами художественного изображения;
- развитие способности наблюдать реальный мир, способности воспринимать, анализировать и
структурировать визуальный образ на основе его эмоционально-нравственной оценки;
- формирование способности ориентироваться в мире современной художественной культуры.

Метапредметные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:
в ценностно-ориентационной афере:
- формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и
личностно значимой ценности;
- воспитание уважения к искусству и культуре своей Родины, выраженной в ее архитектуре,
изобразительном искусстве в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

- умение воспринимать и терпимо относиться к другой точке зрения, другой культуре, другому
восприятию мира;
в трудовой сфере:
- обретение самостоятельного творческого опыта, формирующего способность к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности, в различных учебных и жизненных ситуациях;
- умение эстетически подходить к любому виду деятельности;
в познавательной сфере:
- развитие художественно-образного мышления как неотъемлемой части целостного мышления
человека;
- формирование способности к целостному художественному восприятию мира;
- развитие фантазии, воображения, интуиции, визуальной памяти;
- получение опыта восприятия и аргументированной оценки произведения искусства как основы формирования навыков коммуникации.
Предметные результаты освоения изобразительного искусства в основной школе:
в ценностно-ориентационной сфере:
- эмоционально-ценностное отношение к искусству и жизни, осознание и принятие системы
общечеловеческих ценностей;
- восприятие мира, человека, окружающих явлений с эстетических позиций;
- активное отношение к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

в познавательной сфере:
- художественное познание мира, понимание роли и места искусства в жизни человека и общества;
- понимание основ изобразительной грамоты, умение использовать специфику образного языка
и средств художественной выразительности, особенности различных художественных материалов и техник во время практической творческой работы, т. е. в процессе создания художественных образов;
- восприятие и интерпретация темы, сюжета и содержания произведений изобразительного искусства;
в коммуникативной сфере:

- умение ориентироваться и самостоятельно находить необходимую информацию по культуре и
искусству в словарях, справочниках, книгах по искусству, в электронных информационных ресурсах;
- диалогический подход к освоению произведений искусства;
- понимание разницы между элитарным и массовым искусством, оценка с эстетических позиций достоинств и недостатков произведений искусства;
в трудовой сфере:
- применять различные художественные материалы, техники и средства художественной выразительности в собственной художественно-творческой деятельности (работа в области живописи, графики, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства и т. д.).
VI. Описание места учебного предмета,
курса в учебном плане.

Согласно учебному плану ЧОУ СОШ «Алые паруса» всего на изучение учебного предмета «Изобразительное искусство» в средней школе выделяется - 138 часов., 1 ч в неделю.
классы

предметы

5 класс

ИЗО

35 ч

6 класс

ИЗО

35 ч

7 класс

ИЗО

35 ч

8 класс

ИЗО

35 ч

Итого: 138 часов за год

кол - во часов в год

VII. Учебно – методический комплект
Данная программа обеспечена учебно-методическими комплектами для
каждого класса общеобразовательных учреждений. В комплекты входят следующие
издания под редакцией Б. М. Неменского:
ПОБИЯ ДЛЯ УЧАЩИХСЯ





Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 5 класс » под редакцией Б. М. Неменского .
Н. А. Горяева. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни
человека. 5 класс : учебник для общеобразовательных учреждений /Н.А. Горяева, О.В.
Островская; под редакцией Б.М. Неменского .
А.С. Питерских. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека.
7- 8 классы : учебник для общеобразовательных учреждений / А. С. Питерских, Г. Е. Гуров; под ред. Б. М. Неменского .

ПОСОБИЯ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ











Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство. Методическое пособие. 5 класс » под редакцией Б. М. Неменского ;
М.А. Порохневская. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 5 класс .
– М.: ВАКО, 2012
Т.В. Оромсова. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 7 класс. – М.:
ВАКО, 2012
Г. Е. Гуров, А. С.Питерских. «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в
жизни человека. Методическое пособие. 7—8 классы » под редакцией
Б.М. Неменского .
Изобразительное искусство. 5 -8 классы : проверочные и контрольные тесты / авт.-сост.
О.В. Свиридова, - Волгоград: Учитель, 2008.
Изобразительное искусство. 5-7 классы: терминологические диктанты, кроссворды, филворды, тесты, викторины / авт.-сост.
Г.Е. Гуров. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 78 классы : методическое пособие / Г. Е. Гуров,
А. С. Питерских; под ред. Б. М. Неменского.

VII. Тематическое планирование
5 класс
1 час в неделю, всего 35 ч.

№

Тема урока

Элементы содержания

урока

часов

1

Древние образы в
народном искусстве

Традиционные образы народного прикладного
искусства. Солярные знаки, конь, птица, матьземля, дерево жизни как выражение мифопоэтических представлений человека о жизни
природы, о мире, как обозначение жизненно
важных для человека смыслов, как память
народа. Связь образа матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею обожествления солнца,
неба и земли нашими далекими предками.

2

Убранство русской избы

Дом – мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Дом как микрокосмос. Избы севера и средней полосы России. Единство
конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в
трехчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон – небо, рубленая
клеть – земля, подклеть – подземный мир; знаки-образы в декоре избы, связанные с разными
сферами обитания). Декоративные убранства
крестьянского дома: охлупень, полотенце,
причелины, лобовая доска, наличники, ставни.
Символическое значение образов и мотивов в
узорном убранстве русских изб.

3

Внутренний мир русской избы

Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского
дома, его символика (потолок – небо, пол –
земля, подпол – подземный мир, окна – очи,
свет).
Жизненно важные центры в крестьянском доме: печь, красный угол, коник, полати и др.
Круг предметов быта, труда (ткацкий стан,
прялка, люлька, светец и т.п.), включение их в
пространство дома. Единство пользы и красоты в крестьянском жилище.

4

Кол-во

Конструкция и декор
предметов народного

Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы труда – область кон-

быта

структивной фантазии, умелого владения материалом, высокого художественного вкуса
народных мастеров. Единство пользы и красоты, конструкции и декора.
Предметы народного быта: прялки, ковши, ендовы, солоницы, хлебницы, вальки, рубеля и
др. Символическое значение декоративных
элементов в резьбе и росписи. Нарядный декор
– не только украшение предмета, но и выражение представлений людей об упорядоченности
мироздания в образной форме. Превращение
бытового, утилитарного предмета в вещьобраз.

5

Русская народная вышивка

Крестьянская вышивка – хранительница древнейших образов и мотивов, устойчивости их
вариативных решений. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнаментальных построений в вышивках полотенец, подзоров, женских рубах и др.
Связь образов и мотивов крестьянской вышивки с природой, их необычайная выразительность (мотив птицы, коня и всадника, материземли, древа жизни и т.д). Символика цвета в
крестьянской вышивке (белый цвет, красный
цвет).

6-7

Народный праздничный костюм

Народный праздничный костюм – целостный
художественный образ. Северорусский комплекс и южнорусский комплекс женской
одежды. Рубаха – основа женского и мужского
костюма. Разнообразие форм и украшений
народного праздничного костюма в различных
регионах России.
Свадебный костюм. Формы и декор женских
головных уборов. Выражение идеи целостности мироздания через связь небесного, земного
и подземно-подводного миров, идеи плодородия в образном строе народного праздничного
костюма.
Защитная функция декоративных элементов
крестьянского костюма. Символика цвета в
народной одежде.

8

Народные праздничные обряды (обобщение темы)

Календарные народные праздники – это способ участия человека, связанного с землей, в
событиях природы, это коллективное ощущение целостности мира, народное творчество в
действии.
Обрядовые действия народного праздника
(святочные, масленичные обряды, зеленые

святки, осенние праздники), их символическое
значение.
1-2/ Древние образы в со9-10 времен-ных народных
игрушках

Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы
(конь, птица, баба) в современных народных
игрушках. Особенности пластической формы,
росписи глиняных игрушек, принадлежащих к
различным художественным промыслам.
Единство форм и декора в народной игрушке.
Особенности цветового строя, основные декоративные элементы росписи филимоновской,
дымковской, каргопольской игрушек. Местные
промыслы игрушек.

3/11 Искусство Гжели

Краткие сведения из истории развития гжельской керамики. Значение промысла для отечественной народной культуры. Слияние промысла с художественной промышленностью.
Природные мотивы в изделиях гжельских мастеров.
Разнообразие и скульптурность посудных
форм, единство формы и декора. Орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции.
Особенности гжельской росписи: сочетание
синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой «мазок с тенями».
Сочетание мазка пятна с тонкой прямой волнистой, спиралевидной линией.

4/12 Городецкая роспись

Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца – национальное достояние отечественной культуры.
Своеобразие городецкой росписи, единство
предметной формы и декора. Бутоны, купавки,
розаны – традиционные элементы городецкой
росписи. Птица и конь – традиционные мотивы городецкой росписи. Красочность, изящество, отточенность линейного рисунка в орнаментальных и сюжетных росписях. Основные
приемы городецкой росписи.

5/13 Хохлома

Краткие сведения из истории развития хохломского промысла. Связь традиционного орнамента с природой. Травный узор, или «травка» - главный мотив хохломской росписи. Основные элементы травного орнамента, последовательность его выполнения.
Роспись «под фон», или фоновое письмо, его
особенности. Причудливо-затейливая «кудри-

на».
Национальные мотивы в «золотой» росписи
посуды Башкирии.
6/14 Щепа. Роспись по лубу Дерево и береста – основные материалы в креи дереву. Теснение и
стьянском быту. Щепная птица счастья – птирезьба по бересте
ца света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи для ягод, туеса – творения искусных мастеров. Резное узорочье берестяных
изделий.
Мезенская роспись в украшении берестяной
деревянной утвари Русского Севера, ее своеобразие.
Изысканный графический орнамент мезенской
росписи, ее праздничная декоративность. Сочетание красно-коричневого, красного, зеленого замалевка с графической линией – черным
перьевым контуром.
7/15 Жостово. Роспись по
металлу

Краткие сведения из истории художественного
промысла. Разнообразие форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций. Сочетание в росписи крупных, средних
и мелких форм цветов.
Жостовская роспись – свободная кистевая, живописная импровизация. Создание в живописи
эффекта освещенности, объемности в изображении цветов.
Основные приемы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенешка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка.

8/16 Роль народных художественных промыслов в
современной жизни
(обобщение темы)
Проверочная работа

Выставка работ и беседа на тему «Традиционные народные промыслы - гордость и достояние национальной отечественной культуры»,
«Место произведений традиционных народных промыслов в современной жизни, быту»,
«Промыслы как искусство художественного
сувенира».
Традиционные народные промыслы, о которых
не шел разговор на уроках (представление
этих промыслов поисковыми группами).

1-2/ Зачем людям украше17-18 ния

Предметы декоративного искусства несут на
себе печать определенных человеческих отношений. Украсить – значит наполнить вещь
общественно-значимым смыслом, определить
социальную роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном строе вещи: характере
деталей, рисунке орнамента, цветовом строе,

композиции.
Особенности украшений воинов, древних
охотников, вождя племени, царя и т.д.
3-4/ Роль декоративного ис- Роль декоративно-прикладного искусства в
19-20 кусства в жизни древ- Древнем Египте. Подчеркивание власти, монего общества
гущества, знатности египетских фараонов с
помощью декоративного искусства.
Символика элементов декора в произведениях
Древнего Египта, их связь с мировоззрением
египтян (изображение лотоса, жука-скарабея,
священной кобры, ладьи вечности, глазауаджета и др.)
Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.
5-6/ Одежда «говорит» о
21-22 человеке

Одежда, костюм не только служат практическим целям, но и являются особым знаком –
знаком положения человека в обществе, его
роли в обществе.
Декоративно-прикладное творчество Китая.
Строгая регламентация в одежде у людей разных сословий. Символы императора. Знаки
отличия в одежде высших чиновников. Одежды знатных китаянок их украшения.
Декоративно-прикладное искусство Западной
Европы ХVII века (эпоха барокко), которое
было совершенно не похоже на древнеегипетское, древнекитайское своими формами, орнаментикой, цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений) остается та же – выявлять
роль людей, их отношения в обществе, а также
выявлять и подчеркивать определенные общности людей по классовому, сословному и
профессиональному признаками.
Черты торжественности, парадности, чрезмерной декоративности в декоративноприкладном искусстве ХVII века. Причудливость формы, пышная декоративная отделка
интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм
придворной знати, акцент в костюме на привилегированное положение человека в обществе. Одежда буржуазии, простых горожан.

7-8/ О чем рассказывают
23-24 нам гербы и эмблемы

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики.
Первые гербы, которые появились в Западной
Европе в Средние века. Роль геральдики в

жизни рыцарского общества. Фамильный герб
как знак достоинства его владельца, символ
чести рода.
Гербы ремесленных цехов в эпоху Средневековья как отражение характера их деятельности. Основные части классического герба.
Формы щитов, геральдические т негеральдические фигуры, взятые из жизни и мифологии,
их символическое значение. Символика цвета
в классической геральдике. Составные элементы старинного герба (щит, щитодержатели,
корона, шлем, девиз, мантия).
Символы и эмблемы в современном обществе:
отличительные знаки государства, страны, города, партии, фирмы и др.
9-10 Роль декоративного ис/25-26 кусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

Итоговая игра – викторина с привлечением
учебно-творческих работ, произведений декоративно-прикладного искусства разных времен, художественных открыток, репродукций
и слайдов, собранных поисковыми группами.

1-4/ Современное вы- 4 ч
27-30 ставочное искусство

Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды).
Современное понимание красоты профессиональными художниками – мастерами декоративно-прикладного искусства. Насыщенность
произведений яркой образностью, причудливой игрой фантазии и воображения.
Пластический язык материала, его роль в создании художественного образа. Роль выразительных средств (форма, линия, пятно, цвет,
ритм, фактура) в построении декоративной
композиции в конкретном материале.
Декоративный ансамбль как возможность объединения отдельных предметов в целостный
художественный образ. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в
работах современных художников.

5-8/ Ты сам – мастер 4 ч
31-35

Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.
Технология работы с выбранным материалом
(плетение, коллаж, керамический рельеф, роспись по дереву и т.д), постепенное, поэтапное
выполнение задуманного панно. Выполнение

«картона», т.е. эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в
общее декоративное панно.
Лоскутная аппликация или коллаж.
Декоративные игрушки из мочала.
Витраж в оформлении интерьера школы.
Нарядные декоративные вазы.
Декоративные куклы.
Проверочная работа

6 класс
1 час в неделю, всего 35 ч.
№
урока
1

Тема урока

Элементы содержания

Изобразительное
искусство в семье пластических
искусств.

Познакомить учащихся со значением искусства в
жизни человека, видами искусства; дать представление о пластических видах искусства и их делении
на группы: конструктивные, декоративные и изобразительные

Кол-во
часов
1

Развить интерес к искусству
Воспитать мотивацию к учебной деятельности
2

Рисунок - основа Познакомить учащихся с творческими заданиями
изобразительного рисунка, его видами, с материалами для его выполискусства
нения, техникой работы над рисунком

1

Учить выполнять рисунок карандашом с натуры
Развивать навыки овладения техникой рисованияВоспитать мотивацию к учебной деятельности
3

Пятно как средство выражения.
Композиция как
ритм пятен

Познакомить учащихся с понятиями пятна, силуэта,
тона и тональных оттенков в изобразительном искусстве, познакомить с ролью пятна в изображении
и его выразительными возможностями, тональной
шкалой, композицией листа, ритмом пятен. Развить
приемы работы с красками.

1

Воспитать интерес к предмету и изобразительной
деятельности; укреплять межпредметные связи (музыка, литература, ИЗО)
4-5 Цвет. Основы
цветоведения

Познакомить учащихся с основами цветоведения;
дать понятие цветового круга, основных, составных
цветов, дополнительного цвета; холодного и теплого
цветов; светлоты, цветового контраста, насыщенности цвета; находить гармоничные цветовые сочетания

2

Воспитать художественный вкус
Развивать творческую фантазию
6

Цвет в произведениях живописи.

Познакомить с понятиями «локальный цвет», «тон»,
«колорит», «гармония», с цветовыми отношениями,
взаимодействием цветовых пятен, цветовой композицией.

1

Учить находить гармонические цветовые сочетания.
Развивать технику работы с красками. Формировать
потребность в самовыражении, в размышлении над
известными фактами и явлениями; создавать условия для раскрытия всех интеллектуальных и духовных возможностей детей
7

Объемные изоб- Познакомить учащихся с выразительными возможражения в скуль- ностями объемного изображения, видами скульпптуре
турных изображений, связью объема с окружающим
пространством и освещением, художественными
материалами, применяемых в скульптуре и их свойствами. Учить создавать объемные изображения
животных, используя различные материалы (пластилин, глина, мятая бумага) в том числе и природные. Воспитывать интерес к учебной деятельности и
скульптурному искусству.

1

8

Основы языка
Обобщить знания о видах изобразительного искусизобразительного ства, художественных материалах, их выразительискусства.
ных возможностях, художественном творчестве и
художественном воспитании

1

1/9 Художественное Дать понятие реальности и фантазии в творческой
познание: реаль- деятельности художника, условности и правдоподоность и фантазия бия в изобразительном искусстве. Познакомить с
выразительными средствами и правилами изображения. Учить приемам работы карандашом. Развивать навыки решения композиционных задач. Воспитывать художественный вкус; углублять межпредметные связи (изобразительное искусство,отечественная история).

1

2/10 Изображение
Познакомить учащихся с многообразием форм
предметного ми- изображения мира вещей в истории искусства. Рас-

1

ра - натюрморта

ширить знания учащихся о жанре натюрморта, об
особенностях натюрморта в живописи, графике,
скульптуре. Учить изображать различные предметыРазвивать приемы работы красками. Воспитывать
эстетическую восприимчивость

3/11 Понятие формы.
Многообразие
форм окружающего мира

Познакомить учащихся с многообразием форм в
мире; объяснить понятия формы, линейных, плоскостных и объемных форм. Учить видеть плоские
геометрические тела в основе различных предметов
окружающего мира. Продолжать работу по формированию навыков конструирования из простых геометрических тел, из бумаги. Развивать пространственные представления. Воспитывать наблюдательность; способствовать углублению межпредметных связей (математики, черчения, изобразительной деятельности).

1

4/12 Изображение
предмета на
плоскости и линейная перспектива.

Познакомить учащихся с перспективой как способом изображения на плоскости предметов в пространстве; изучить правила объемного изображения
геометрических тел; дать определение понятию «ракурс». Учить приемам объемного изображения геометрических тел. Развивать творческие конструктивные способности, изобразительные навыки. Воспитывать интерес к самостоятельной конструктивной деятельности.

1

5/13 Освещение. Свет Объяснить понятие «освещения» как средства выяви тень.
ления объема предмета. Познакомить с понятиями
«блики», «полутени», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень»; расширить представление
о свете как средстве организации композиции в картине. Учить изображать геометрические тела с натуры с боковым освещением. Развивать приемы работы красками. Воспитывать наблюдательность;
углублять межпредметные связи ( изобразительное
искусство, мировая художественная культура, литература, музыка)

1

6-7/ Натюрморт в
14-15 графике. Цвет в
натюрморте.

Расширить представления учащихся о цвете в живописи, богатстве его выразительных возможностей.
Учить выражать в натюрморте свои настроения и
переживания с помощью цвета и ритма цветовых
пятен. Развивать технику работы кистью. Воспитывать художественный вкус, эстетическое цветовое
ощущение и изысканность цветовых оттенков.

2

8/16 Выразительные
возможности
натюрморта.

Обобщить знания учащихся о предметном мире в
изобразительном искусстве и выражении переживаний и мыслей художника, его личных, душевных
представлений и представлений окружающего мира.
Развивать умения понимать, чувствовать и воспринимать произведения искусства

1

1/17 Образ человека - Познакомить с изображением человека в искусстве
главная тема ис- разных эпох, с историей возникновения портретакусства
Развивать понимание того, что в портретном изображении должен выражаться характер человека, его
внутренний мир. Формировать умение находить
красоту, гармонию, прекрасное во внутреннем и
внешнем облике человека; активизировать познавательный интерес к окружающему миру и интерес к
процессу обучения.

1

2/18 Конструкция го- Познакомить учащихся с закономерностями в конловы человека и струкции головы человека, пропорциями лица. Дать
ее пропорции
понятие средней линии и симметрии лица. Учить
изображать голову человека с различно соотнесенными деталями лица. Развивать наблюдательность;
воспитывать эстетический вкус. Формировать умение находить красоту, гармонию, прекрасное во
внутреннем и внешнем облике человека; активизировать познавательный интерес к окружающему миру и интерес к процессу

1

3/19 Изображение го- Познакомить учащихся с техникой рисования гололовы человека в вы человека. Учить выбирать поворот или ракурс
пространстве
головы. отработать приемы рисования головы. Развивать наблюдательность. Воспитывать эстетический вкус, интерес к предмету. Формировать умение
находить красоту, гармонию, прекрасное во внутреннем и внешнем облике человека.

1

4-5/ Графический
20-21 портретный рисунок и выразительность образа
человека

Познакомить учащихся с историей изображения
образа человека в графическом портрете, его особенностями. Учить отражать в портрете индивидуальные особенности, характер и настроение портретируемого, располагать рисунок на листе. Развивать
навыки изображения головы человека, наблюдательность. Воспитывать интерес к изучению личности каждого человека, уважение к людям. Формировать умение находить красоту, гармонию, прекрасное во внутреннем и внешнем облике человека.

2

6/22 Портрет в скуль- Познакомить учащихся с историей с историей портптуре
рета в скульптуре, выразительными возможностями
скульптуры. Учить изображать портрет человека из
пластилина, соблюдая пропорции и добиваясь сходства. Развивать пространственное мышление. Воспитывать интерес к человеку, творчеству, созиданию; укреплять межпредметные связи (литература,
технология, изобразительное искусство). Формировать умение находить красоту, гармонию, прекрасное во внутреннем и внешнем облике человека.

1

7/23 Сатирические
Познакомить учащихся с переплетением понятий
образы человека правды жизни и языка искусства, приемом художественного преувеличения, сатирическими образами
в искусстве, с видом изобразительного искусствакарикатурой и ее разновидностями. Учить отбирать

1

детали и обострять образ при изображении сатирических образов или создании дружеских шаржейРазвивать наблюдательность, технику рисования
карандашом. Воспитывать интерес к человеку, творчеству, созиданию, положительному отношению к
юмору; укреплять межпредметные связи (литература, технология, изобразительное искусство). Формировать умение находить смешные, сатирические образы человека (литературного персонажа), тонко и
тактично изображать друзей в юмористическом решении.
8/24 Образные возПознакомить учащихся с особенностями изображеможности осве- ния человека при различном освещении, с изменещения в портрете нием его восприятия при направлении света сбоку,
снизу, при изображении против света, с контрастностью освещения. Развивать приемы изображения
человека, наблюдательность, технику рисования однородной акварелью (черной). Воспитывать интерес
к человеку, творчеству, созиданию.

1

9/25 Портрет в живо- Познакомить учащихся с ролью и местом живописписи
ного портрета в истории искусства, обобщенным
образом человека в живописи Возрождения, в 16-19
и 20 веках. Учить составлять композицию в портрете; совершенствовать технику работы карандашом,
красками. Развивать приемы изображения человека,
наблюдательность. Воспитывать интерес к человеку, творчеству, созиданию.

1

10/26 Роль цвета в
портрете

Познакомить учащихся с цветовым решением образа в портрете; дать понятие цвета, тона и освещения
в портрете. Развивать понимание того, что цветом
можно выражать настроение и характер героя портрета. Воспитывать интерес к человеку как личности.

1

11/27 Великие портре- Обобщить знания учащихся о жанре портрета. Протисты (обобще- анализировать выражение творческой индивидуальние темы)
ности художника в созданных им портретных образах. Воспитывать творческую активность, интерес к
искусству.

1

1/28 Жанры в изобра- Систематизировать знания учащихся о жанрах изобзительном искус- разительного искусства. Познакомить с предметами
стве
изображения и картиной мира в изобразительном
искусстве и его видением в разные эпохи. Воспитывать интерес к мировой культуре и искусству;
укреплять межпредметные связи (изобразительное
искусство, мировая художественная культура, музыка, литература, история).

1

2/29 Изображение
пространства

1

Расширить знания учащихся о видах перспективы в
изобразительном искусстве. Познакомить с особенностями изображения пространства в искусстве
Древнего Египта и Древней Греции, правилами линейной перспективы в искусстве и историей их открытия. Воспитывать интерес к мировой культуре и

искусству
3–4/ Правила линей- Расширить знания учащихся о перспективе как уче30-31 ной и воздушной нии, о способах передачи глубины пространства в
перспективы
искусстве. Дать понятие точки зрения, точки схода.
Познакомить с правилами линейной и воздушной
перспективы и изменения контрастности. Учить
изображать предметы с соблюдением правил перспективы; совершенствовать технику работы карандашом и гуашью.

2

5/32 Пейзаж - большой мир. Организация изображаемого пространства

Расширить знания учащихся о пейзаже как самостоятельном жанре в искусстве. Познакомить с традициями изображения пейзажа в Древнем Китае. Европе. Учить выбирать формат бумаги для картины,
высоту горизонта, находить правильное композиционное решение при заполнении пространства; совершенствовать технику работы с красками. Развивать творческое воображение.

2

6/33 Пейзаж - настро- Расширить знания учащихся о пейзаже как таком
ение. Природа и жанре в искусстве, который предполагает гармохудожник.
ничное сочетание чувств художника и их выражения
в творческой деятельности. Познакомить с многообразием форм и красок окружающего мира, изменчивостью состояния природы в зависимости от освещения. Учить находить красоту природы в разных
ее состояниях: утром, вечером, в полдень, сумерки,
в солнечный или ненастный день и т. д., передавать
красками яркие цветовые состояния природы; показать роль колорита в пейзаже, настроение, мироощущение; совершенствовать технику работы с
красками. Развивать творческое воображение, технику работы кистью. Воспитывать эстетический
вкус, любовь к природе; укреплять межпредметные
связи (литература, изобразительное искусство, мировая художественная культура, история).

1

7/34 Городской пейзаж

Познакомить учащихся с изображением образа города в живописи, особенностями городского пейзажа в истории искусства в разные эпохи и в российском искусстве 20 века. Учить выполнять городской
пейзаж с соблюдением правил линейной перспективы. Развивать творческое воображение, технику работы карандашом. Воспитывать эстетический вкус,
интерес к искусству, любовь и привязанность к родным местам- краю, городу; укреплять межпредметные связи (литература, , изобразительное искусство,
мировая художественная культура, история, черчение.)

2

8/35 Выразительные
возможности
изобразительного
искусства. Язык
и смысл

Обобщить изученный за прошедший учебный год
материал; подвести итог общей дискуссионной проблемы, обсуждаемой в течении года, о значении
изобразительного искусства в жизни людей

1

Повторить виды изобразительного искусства, средства выразительности, основы языка. Воспитывать
на лучших образцах произведений живописи интерес и уважительное отношение к отечественному
искусству; укреплять межпредметные связи (литература, изобразительное искусство, мировая художественная культура, история.).
7 класс
1 час в неделю, всего 35 ч.
№ урока

Тема

1

Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции, или «Внесем порядок в
хаос!».

Элементы содержания

Кол-во
часов

Выполнение практических работ по теме «Осно- 1
вы композиции в графическом дизайне»
Находить в окружающем рукотворном мире примеры плоскостных и объемно-пространственных
композиций.
Выбирать способы компоновки композиции и
составлять различные плоскостные композиции
из 1—4 и более простейших форм (прямоугольников), располагая их по принципу симметрии
или динамического равновесия.
Добиваться эмоциональной выразительности (в
практической работе), применяя композиционную доминанту и ритмическое расположение
элементов.
Понимать и передавать в учебных работах движение, статику и композиционный ритм.

2

Прямые линии и Выполнение практических работ по теме «Пряорганизация про- мые линии - элемент организации плоскостной
странства.
композиции»
Понимать и объяснять, какова роль прямых линий в организации пространства.
Использовать прямые линии для связывания отдельных элементов в единое композиционное целое или, исходя из образного замысла, членить
композиционное пространство при помощи линий.

1

3

Цвет — элемент Выполнение практических работ по теме «Ак1
композиционного центирующая роль цвета в организации композитворчества.
ционного пространства»
Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.
Различать технологию использования цвета в живописи и в конструктивных искусствах.
Применять цвет в графических композициях как
акцент или доминанту.

4

Свободные фор- Выполнение практических работ по теме «Ак1
мы: линии и то- центирующая роль цвета в организации композиновые пятна.
ционного пространства»
Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.
Различать технологию использования цвета в живописи и в конструктивных искусствах.
Применять цвет в графических композициях как
акцент или доминанту.

5

Буква — строка
— текст. Искусство шрифта.

Выполнение аналитических и практических работ по теме «Буква – изобразительный элемент
композиции»

1

Понимать букву как исторически сложившееся
обозначение звука.
Различать «архитектуру» шрифта и особенности
шрифтовых гарнитур.
Применять печатное слово, типографскую строку
в качестве элементов графической композиции
6

Композиционные
основы макетирования в графическом дизайне.

Выполнение практических работ по теме « Изоб- 1
ражение – образный элемент композиции на
примере макетирования эскиза плаката и открытки»
Понимать и объяснять образно информационную
цельность синтеза слова и изображения в плакате
и рекламе.
Создавать творческую работу в материале.

7

Многообразие
форм графического дизайна.

Выполнение практических работ по теме «Коллективная деловая игра: проектирование книги
(журнала), создание макета журнала» (в технике
коллажа или на компьютере)
Узнавать элементы, составляющие конструкцию

1

и художественное оформление книги, журнала.
Выбирать и использовать различные способы
компоновки книжного и журнального разворота.
Создавать практическую творческую работу в
материале.
8

Многообразие
форм графического дизайна.

Выполнение практических работ по теме «Коллективная деловая игра: проектирование книги
(журнала), создание макета журнала» (в технике
коллажа или на компьютере) (продолжение)

1

Узнавать элементы, составляющие конструкцию
и художественное оформление книги, журнала.
Выбирать и использовать различные способы
компоновки книжного и журнального разворота.
Создавать практическую творческую работу в
материале.
9

От плоскостного
изображения к
объемному макету

Выполнение практических работ по теме «Соразмерность и пропорциональность объемов в
пространстве» (создание объемнопространственных макетов)

1

Развивать пространственное воображение.
Понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при
взгляде на них сверху.
Осознавать чертеж как плоскостное изображение
объемов, когда точка — вертикаль, круг — цилиндр, шар и т. д.
Применять в создаваемых пространственных
композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы.
10

Взаимосвязь объ- Выполнение практических работ по теме «Ком- 1
ектов в архитек- позиционная взаимосвязь объектов в макете» (сотурном макете
здание объемно-пространственного макета из 2-3
объемов)
Анализировать композицию объемов, составляющих общий облик, образ современной постройки.
Осознавать взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки.
Понимать и объяснять взаимосвязь выразитель-

ности и целесообразности конструкции.
Овладевать способами обозначения на макете рельефа местности и природных объектов.
Использовать в макете фактуру плоскостей фасадов для поиска композиционной выразительности.
11

Здание как сочетание различных
объемов. Понятие модуля

Выполнение практических работ по темам: «Раз- 1
нообразие объемных форм, их композиционное
усложнение», «Соединение объемных форм в
единое архитектурное целое», «Модуль как основа эстетической цельности в конструкции»
Понимать и объяснять структуру различных типов зданий, выявлять горизонтальные, вертикальные, наклонные элементы, входящие в них.
Применять модульные элементы в создании эскизного макета дома.

12

Важнейшие ар- Выполнение практических работ по теме « Про- 1
хитектурные
ектирование объемно-пространственного объекта
элементы здания из важнейших элементов здания»(создание макетов)
Иметь представление и рассказывать о главных
архитектурных элементах здания, их изменениях
в процессе исторического развития.
Создавать разнообразные творческие работы
(фантазийные конструкции) в материале.

13

Вещь как сочета- Выполнение аналитической работы по теме
1
ние объемов и
«Аналитическая зарисовка бытового предмета», а
образ времени
также творческой работы «Создание образнотематической инсталляции» (портрет человека,
портрет времени, портрет времени действия)
Понимать общее и различное во внешнем облике
вещи и здания, уметь выявлять сочетание объемов, образующих форму вещи.
Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как социальное проектирование, уметь
объяснять это.
Определять вещь как объект, несущий отпечаток
дня сегодняшнего и вчерашнего.
Создавать творческие работы в материале.

14

Форма и матери- Выполнение практических работ по теме «Опре- 1
ал
деляющая роль материала в создании формы,
конструкции и назначении вещи»
Понимать и объяснять, в чем заключается взаимосвязь формы и материала.
Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные или утилитарные функции для старых вещей.

15

Цвет в архитектуре и дизайне.
Роль цвета в
формотворчестве

Выполнение коллективной практической работы 1
по теме «Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции»
(создание комплекта упаковок из 3-5 предметов;
макета цветового решения пространства микрорайона)
Получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна,
а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурнодизайнерского объекта.
Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре.
Выполнять коллективную творческую работу по
теме.

16

Цвет в архитектуре и дизайне.
Роль цвета в
формотворчестве

Выполнение коллективной практической работы 1
по теме «Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции»
(создание комплекта упаковок из 3-5 предметов;
макета цветового решения пространства микрорайона) (продолжение)
Получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна,
а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурнодизайнерского объекта.
Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре.
Выполнять коллективную творческую работу по
теме.

17

Образы матери- Выполнение работ по теме «Архитектурные об- 1
альной культуры разы прошлых эпох» (аналитические работы: запрошлого.
рисовки или живописные этюды части города,
создание узнаваемого силуэта города из фотоизображений; практическая работа : фотоколлаж
из изображений произведений архитектуры и ди-

зайна одного стиля)
Иметь общее представление и рассказывать об
особенностях архитектурных художественных
стилей разных эпох.
Понимать значение архитектурнопространственной композиционной доминанты
во внешнем облике города. Создать образ материальной культуры прошлого в собственной
творческой работе.
18

Образы матери- Выполнение работ по теме «Архитектурные об- 1
альной культуры разы прошлых эпох» (аналитические работы: запрошлого.
рисовки или живописные этюды части города,
создание узнаваемого силуэта города из фотоизображений; практическая работа: фотоколлаж
из изображений произведений архитектуры и дизайна одного стиля) (продолжение)
Иметь общее представление и рассказывать об
особенностях архитектурных художественных
стилей разных эпох.
Понимать значение архитектурнопространственной композиционной доминанты
во внешнем облике города. Создать образ материальной культуры прошлого в собственной
творческой работе.

19

Пути развития
современной архитектуры и дизайна

Выполнение практических работ по теме «Образ 1
современного города и архитектурного стиля будущего» (коллаж, графическая фантазийная зарисовка города будущего; графическая «визитная
карточка» одной из столиц мира)
Осознавать современный уровень развития технологий и материалов, используемых в архитектуре и строительстве.
Понимать значение преемственности в искусстве
архитектуры и искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего в процессе реконструкции городов.
Выполнять в материале разнохарактерные практические творческие работы.

20

Город, микрорайон, улица

Выполнение практических работ по теме « Ком- 1
позиционная организация городского пространства»(создание макетной или графической схемы
организации городского пространства; создание
проекта расположения современного здания в исторически сложившейся городской среде; создание макета небольшой части города, подчинение

его элементов какому-либо главному объекту)
Рассматривать и объяснять планировку города
как способ оптимальной организации образа
жизни людей.
Создавать практические творческие работы, развивать чувство композиции.
21

Городской дизайн

Выполнение практических работ по теме «Проек- 1
тирование дизайна объектов городской среды»
(создание коллажно- графической композиции и
дизайна-проекта оформления витрины магазина)
Осознавать и объяснять роль малой архитектуры
и архитектурного дизайна в установке связи
между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства.
Иметь представление об историчности и социальности интерьеров прошлого.
Создавать практические творческие работы в
техниках коллажа, дизайн- проектов.
Проявлять творческую фантазию, выдумку,
находчивость, умение адекватно оценивать ситуацию в процессе работы.

22

Городской дизайн

Выполнение практических работ по теме «Проек- 1
тирование дизайна объектов городской среды»
(создание коллажно- графической композиции и
дизайна-проекта оформления витрины магазина)
(продолжение)
Осознавать и объяснять роль малой архитектуры
и архитектурного дизайна в установке связи
между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства.
Иметь представление об историчности и социальности интерьеров прошлого.
Создавать практические творческие работы в
техниках коллажа, дизайн- проектов.
Проявлять творческую фантазию, выдумку,
находчивость, умение адекватно оценивать ситуацию в процессе работы.

23

Интерьер и вещь
в доме. Дизайн
пространственновещной среды
интерьера

Выполнение практической и аналитической работ по теме «Роль вещи в образно-стилевом решении интерьера(создание образно -коллажной
композиции или подготовка реферата ; создание
конструктивного или декоративно-цветового ре-

1

шения элемента сервиза по аналогии с остальными его предметами )
Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного
наполнения интерьерного пространства общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа
и пр.), а также индивидуальных помещений.
Создавать практические творческие работы с
опорой на собственное чувство композиции и
стиля, а также на умение владеть различными художественными материалами.
24

Интерьер и вещь
в доме. Дизайн
пространственновещной среды
интерьера.

Выполнение практической и аналитической ра- 1
бот по теме «Роль вещи в образно-стилевом решении интерьера(создание образно -коллажной
композиции или подготовка реферата ; создание
конструктивного или декоративно-цветового решения элемента сервиза по аналогии с остальными его предметами ) (продолжение)
Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного
наполнения интерьерного пространства общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа
и пр.), а также индивидуальных помещений.
Создавать практические творческие работы с
опорой на собственное чувство композиции и
стиля, а также на умение владеть различными художественными материалами.

25

Организация ар- Выполнение аналитической и практической рахитектурнобот по теме «Композиция архитектурно- ландландшафтного
шафтного макета»
пространства.
Понимать эстетическое и экологическое взаимное сосуществование природы и архитектуры.

1

Приобретать общее представление о традициях
ландшафтно-парковой архитектуры.
Использовать старые и осваивать новые приемы
работы с бумагой, природными материалами в
процессе макетирования архитектурноландшафтных объектов(лес , водоем, дорога и
т.д.)
26

Организация ар- Выполнение аналитической и практической рахитектурнобот по теме «Композиция архитектурно- ландландшафтного
шафтного макета».
пространства
(продолжение)
Понимать эстетическое и экологическое взаим-

1

ное сосуществование природы и архитектуры.
Приобретать общее представление о традициях
ландшафтно-парковой архитектуры.
Использовать старые и осваивать новые приемы
работы с бумагой, природными материалами в
процессе макетирования архитектурноландшафтных объектов(лес , водоем, дорога и
т.д.)
27

Замысел архитектурного проекта и его осуществление.

Выполнение практической творческой коллективной работы по теме «Проектирование архитектурного образа города »

1

Совершенствовать навыки коллективной работы
над объемно-пространственной композицией.
Развивать и реализовывать в макете свое чувство
красоты, а также художественную фантазию в
сочетании с архитектурно-смысловой логикой.
28

Замысел архитектурного проекта и его осуществление

Выполнение практической творческой коллективной работы по теме «Проектирование архитектурного образа города »( продолжение)

1

Совершенствовать навыки коллективной работы
над объемно-пространственной композицией.
Развивать и реализовывать в макете свое чувство
красоты, а также художественную фантазию в
сочетании с архитектурно-смысловой логикой.
29

Скажи мне, как
ты живешь, и я
скажу, какой у
тебя дом

Выполнение аналитической и практической работ по теме «Индивидуальное проектирование.
Создание плана – проекта «Дом моей мечты»

1

Осуществлять в собственном архитектурнодизайнерском проекте как реальные, так и фантазийные представления о своем будущем жилище.
Учитывать в проекте инженерно-бытовые и санитарно-технические задачи.
Проявлять знание законов композиции и умение
владеть художественными материалами
30

Интерьер, который мы создаем

Выполнение практической работы по теме « Про- 1
ект организации многофункционального пространства и вещной среды моей жилой комнаты»
Понимать и объяснять задачи зонирования помещения и уметь найти способ зонирования.
Отражать в эскизном проекте дизайна интерьера
своей собственной комнаты или квартиры образ-

но-архитектурный композиционный замысел.
31

Пугало в огороде, или ... под
шепот фонтанных струй.

Выполнение практических работ по темам: «Ди- 1
зайн-проект территории приусадебного участка»,
«Создание фито композиции по типу икебаны»
Узнавать о различных вариантах планировки
дачной территории.
Совершенствовать приемы работы с различными
материалами в процессе создания проекта садового участка.
Применять навыки сочинения объемнопространственной композиции в формировании
букета по принципам икебаны.

32

Композиционноконструктивные
принципы дизайна одежды

Выполнение аналитической и практической работ 1
по теме « Мода, культура и ты» (подбор костюмов для разных людей с учетом специфики их
фигуры, пропорций, возраста; создание 2-3 эскизов разных видов одежды для собственного гардероба)
Приобретать общее представление о технологии
создания одежды.
Понимать, как применять законы композиции в
процессе создания одежды (силуэт, линия, фасон), использовать эти законы на практике.
Осознавать двуединую природу моды как нового
эстетического направления и как способа манипулирования массовым сознанием

33

Встречают по
одежке.

Выполнение коллективных практических работ 1
по теме «Дизайн современной одежды» (создание
панно на тему современного молодежного костюма)
Использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных комплектов одежды.
Создавать творческие работы, проявлять фантазию, воображение, чувство
композиции, умение выбирать материалы.

34

Автопортрет на
каждый день

Выполнение практической работы по теме «Из- 1
менение образа средствами внешней выразительности»( создание средствами грима образа сценического персонажа)
Понимать и объяснять, в чем разница между
творческими задачами, стоящими перед гримером и перед визажистом.
Ориентироваться в технологии нанесения и снятия бытового и театрального грима.
Уметь воспринимать и понимать макияж и прическу как единое композиционное целое.
Вырабатывать четкое ощущение эстетических и
этических границ применения макияжа и стилистики прически в повседневном быту.
Создавать практические творческие работы в материале.

35

Моделируя себя
— моделируешь
мир (обобщение
темы)

Создание коллективной практической работы по 1
теме «Имидж- мейкерский сценарий –проект с
использованием визуально дизайнерских элементов»

Выставка творче- Понимать имидж-дизайн как сферу деятельности,
ских работ
объединяющую различные аспекты моды, визажистику, парикмахерское дело, ювелирную пластику, фирменный стиль и т. д., определяющую
поведение и контакты человека в обществе.
Объяснять связи имидж-дизайна с публичностью,
технологией социального поведения, рекламой,
общественной деятельностью и политикой. Создавать творческую работу в материале, активно проявлять себя в коллективной
деятельности.
Понимать и уметь доказывать, что человеку
прежде всего нужно «быть», а не «казаться».
Уметь видеть искусство вокруг себя, обсуждать практические творческие работы,
созданные в течение учебного года.

8 класс
1 час в неделю, всего 35 ч.
№

Тема

1

Искусство зримых
образов. Изображение в театре и
кино.

Элементы содержания
Задания: обзорно-аналитические упражнения, иссле- 1
дующие специфику изображения в театре и кино: художественно - творческие работы на тему «Театр —
спектакль — художник» с целью создания облика
спектакля, предлагаемого режиссером, создание
набросков и выработка предложений на тему «Как это
изобразить на сцене».
Понимать специфику изображения и визуальнопластической образности в театре и на киноэкране.
Приобретать представления о синтетической природе
и коллективности творческого процесса в театре, о роли художника-сценографа в содружестве драматурга,
режиссера и актера
Узнавать о жанровом многообразии театрального искусства

2

Правда и магия
театра. Театральное искусство и
художник.

Задания: выполнение аналитических упражнений, рас- 1
крывающих актерскую природу театрального искусства и роль сценографии как части единого образа
спектакля; индивидуальные и групповые художественно-творческие работы на тему «Театр — спектакль — художник» («перемена отношения к вещи и
месту действия»); создание подмакетника для спектакля и развитие в себе фантазии и веры в предлагаемые
обстоятельства.
Понимать соотнесение правды и условности в актерской игре и сценографии спектакля.
Узнавать, что актер — основа театрального искусства
и носитель его специфики.
Представлять значение актера в создании визуального
облика спектакля. Понимать соотнесение правды и
условности в актерской игре и сценографии спектакля.
Понимать, что все замыслы художника и созданное им
оформление живут на сцене только через актера, благодаря его игре.
Получать представление об истории развития искусства театра, эволюции театрального здания и устройства сцены (от древнегреческого амфитеатра до со-

Кол-во
часов

временной мульти сцены).
3

Сценография особый вид художественного творчества

Задания: выполнение аналитических упражнений, рас- 1
крывающих отличие бытового предмета и среды от
сценических, а также роль художника - сценографа в
решении образа и пространства спектакля; индивидуальные и групповые художественно - творческие работы на тему «Театр — спектакль — художник» (создание образа места действия и сценической среды — лес,
море и т. п.) как в актерски-игровой форме, так и в виде выгородки из 3—4 предметов, рисунке или макете.
Узнавать, что образное решение сценического пространства спектакля и облика его персонажей составляют основную творческую задачу театрального художника.
Понимать различия в творческой работе художникаживописца и сценографа.
Осознавать отличие бытового предмета и среды от их
сценических аналогов.
Приобретать представление об
исторической эволюции театрально-декорационного
искусства и типах сценического оформления и уметь
их творчески использовать в своей сценической практике.
Представлять многообразие типов современных сценических зрелищ (шоу, праздников, концертов) и художнических профессий людей, участвующих в их
оформлении

4

Сценография искусство и производство

Задания: выполнение аналитических упражнений, ис- 1
следующих творческие и производственнотехнологические формы работы театрального художника (от эскиза и макета до их сценического воплощения); индивидуальные и групповые художественнотворческие работы на тему «Театр — спектакль — художник» (создание игровой среды и ситуации, в которых актер может вести себя естественно, т. е. «быть», а
не «казаться»), а также продолжение работы по пространственному и образному решению спектакля.
Получать представление об основных формах работы
сценографа (эскизы, макет, чертежи и др.), об этапах
их воплощения на сцене в содружестве с бутафорами,
пошивочными, декорационными и иными цехами.
Уметь применять полученные знания о типах оформления сцены при создании школьного спектакля.

5

Тайны актерского Задания: выполнение аналитических упражнений, ис-

1

перевоплощения.
Костюм, грим,
маска, или Магическое «если бы».

следующих искусство внутреннего и внешнего перевоплощения актера при помощи костюма и грима; индивидуальные и групповые художественно - творческие работы на тему «Театр — спектакль — художник» (создание костюма персонажа и его сценическая
апробация, как средство образного перевоплощения).
Понимать и объяснять условность театрального костюма и его отличия от бытового.
Представлять, каково значение костюма в создании
образа персонажа и уметь рассматривать его как средство внешнего перевоплощения актера (наряду с гримом, прической и др.).
Уметь применять в практике любительского театра
художественно -творческие умения по созданию костюмов для спектакля из доступных материалов, понимать роль детали в создании сценического образа.
Уметь добиваться наибольшей выразительности костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля, частью которого он является

6-7

Художник в теат- Задания: выполнение аналитических упражнений, рас- 2
ре кукол.
крывающих особо значительную роль художника в
кукольном спектакле; индивидуальные и групповые
Привет от Караба- художественно-творческие работы на тему «Театр —
спектакль — художник» (создание куклы и игры с нею
са -Барабаса!
в сценически -импровизационном диалоге).
Понимать и объяснять, в чем заключается ведущая
роль художника кукольного спектакля как соавтора
режиссера и актера в процессе создания образа персонажа.
Представлять разнообразие кукол (тростевые, перчаточные, ростовые) и уметь пользоваться этими знаниями при создании кукол для любительского спектакля,
участвуя в нем в качестве художника, режиссера или
актера

8

Спектакль – от замысла к воплощению. Третий звонок

Задания: обзорно-аналитическая работа по итогам ис- 1
следовательской и проектно-творческой деятельности
на тему «Театр — спектакль — художник» (в выставочных или сценических форматах.
Понимать единство творческой природы театрального
и школьного спектакля.
Осознавать специфику спектакля как неповторимого
действа, происходящего здесь и сейчас, т. е. на глазах
у зрителя — равноправного участника сценического

зрелища.
Развивать свою зрительскую культуру от которой зависит степень понимания спектакля и получения эмоционально-художественного впечатления — катарсиса.
9

Фотография —
взгляд, сохраненный навсегда. Фотография — новое
изображение реальности

Задания: выполнение обзорно - аналитических упраж- 1
нений, исследующих фотографию как новое изображение реальности, расширяющее творческие возможности художника; пробные съемочные работы на тему
«От фото забавы к фото творчеству», показывающие
фотографический опыт учащихся и их стартовый интерес к творческой работе.
Понимать специфику изображения в фотографии, его
эстетическую условность, несмотря на все его правдоподобие.
Различать особенности художественно -образного
языка, на котором «говорят» картина и фотография.
Осознавать, что фотографию делает искусством не аппарат, а человек, снимающий этим аппаратом.
Иметь представление о различном соотношении объективного и субъективного в изображении мира на
картине и на фотографии.

10

Грамота фотокомпозиции и съемки.
Основа операторского мастерства:
умение видеть и
выбирать

Задания: выполнение аналитических упражнений, ис- 1
следующих операторское мастерство как умение фотохудожника видеть натуру, фиксировать в обыденном
необычное; проектно-съемочные практические работы
на тему «От фото забавы к фото творчеству» (освоение
операторской грамоты и образно-композиционной выразительности фотоснимка).
Владеть элементарными основами грамоты фотосъемки, осознанно осуществлять выбор объекта и точки
съемки, ракурса и крупности плана как художественно-выразительных средств фотографии.
Уметь применять в своей съёмочной практике ранее
приобретенные знания и навыки композиции, чувства
цвета, глубины пространства и т. д.
Понимать и объяснять, что в основе искусства фотографии лежит дар видения мира, умение отбирать и
запечатлевать в потоке жизни ее неповторимость в
большом и малом

11

Фотография - искусство «светописи». Вещь: свет и
фактура.

Задания: выполнение аналитических разработок и
1
упражнений, исследующих художественную роль света в фотографии; проектно-съемочные практические
работы на тему «От фото забавы к фото творчеству»

(освоение грамоты съемки фото натюрморта и выявление формы и фактуры вещи при помощи света).
Понимать и объяснять роль света как художественного
средства в искусстве фотографии.
Уметь работать с освещением (а также с точкой съемки, ракурсом и крупностью плана) для передачи объема и фактуры вещи при создании художественновыразительного фото натюрморта. Приобретать навыки композиционной (кадрирование) и тональной (эффекты соляризации, фото графики и т. д.) обработки
фотоснимка при помощи различных компьютерных
программ
12

«На фоне Пушкина снимается семейство». Искусство фотопейзажа
и фотоинтерьера

Задания: выполнение аналитических разработок и
1
упражнений, исследующих визуально-эмоциональную
и репортажную специфику жанра фотопейзажа; проектно-съемочные практические работы на тему «От
фото забавы к фототворчеству» (освоение операторской грамоты в передаче образно-эмоциональной выразительности фотопейзажа).
Осознавать художественную выразительность и визуально-эмоциональную неповторимость фотопейзажа и
уметь применять в своей практике элементы операторского мастерства при выборе момента съемки природного или архитектурного пейзажа с учетом его световыразительного состояния.
Анализировать и сопоставлять художественную ценность черно-белой и цветной фотографии, в которой
природа цвета принципиально отлична от природы
цвета в живописи

13

Человек на фотографии. Операторское мастерство
фотопортрета

Задания: выполнение аналитических разработок и
1
упражнений, исследующих общее и различное в природе образа в картине и фотографии, соотношения в
них «объективного-субъективного»; проектносъемочные практические работы на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение грамоты съемки репортажного и постановочного фотопортрета)
Приобретать представления о том, что образность
портрета в фотографии достигается не путем художественного обобщения, а благодаря точности выбора и
передаче характера и состояния конкретного человека
Овладевать грамотой операторского мастерства при
съемке фотопортрета Снимая репортажный портрет,
уметь работать оперативно и быстро, чтобы захватить
мгновение определенного душевно-психологического
состояния

человека.
При съемке постановочного портрета
уметь работать с освещением (а также
точкой съемки, ракурсом и крупностью плана) для передачи характера человека
14

Событие в кадре.
Искусство фоторепортажа

Задания: выполнение аналитических разработок и
1
упражнений, исследующих информационную и историческую значимость фотографии как искусства фактографии; проектно-съемочные практические работы
на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение
навыков репортажной съемки).
Понимать и объяснять значение информационно – эстетической и историко-документальной ценности фотографии.
Осваивать навыки оперативной репортажной съемки
события и учиться владеть основами операторской
грамоты, необходимой в жизненной практике.
Уметь анализировать работы мастеров отечественной
и мировой фотографии, осваивая школу операторского
мастерства во всех фотожанрах, двигаясь в своей
практике от фотозабавы к фототворчеству

15-16

Фотография и
компьютер. Документ или фальсификация: факт и
его компьютерная
трактовка

Задания: выполнение аналитических разработок и
упражнений, исследующих художественные и технологические возможности компьютера в фотографии и
его роль в правдивой трактовке факта; проектносъемочный практикум на тему «От фотозабавы к фототворчеству» (освоение грамоты работы с компьютерными программами при обработке фотоснимка);
участие в итоговом просмотре учебно-аналитических
и проектно-творческих работ по теме четверти и их
коллективное обсуждение.

2

Осознавать ту грань, когда при компьютерной обработке фотоснимка исправление его отдельных недочетов и случайностей переходит в искажение запечатленного реального события и подменяет правду факта
его компьютерной фальсификацией.
Постоянно овладевать новейшими компьютерными
технологиями, повышая свой профессиональный уровень.
Развивать в себе художнические способности, используя для этого компьютерные технологии и Интернет.
17-19

Многоголосый
Задания: выполнение обзорно-аналитических разрабо- 2
язык экрана. Син- ток, исследующих синтетическую природу киноизоб-

тетическая природа фильма и монтаж. Пространство
и время в кино

ражения, условность экранного времени и пространства, роль монтажа, звука и цвета в киноискусстве;
съемочно-творческие упражнения на тему «От большого кино к твоему видео» (понимание взаимосвязи
смысла монтажного видеоряда и его хронометража).
Понимать и объяснять синтетическую природу фильма, которая рождается благодаря многообразию выразительных средств, используемых в нем, существованию в композиционно-драматургическом единстве
изображения, игрового действа, музыки и слова.
Приобретать представление о кино как о пространственно-временном искусстве, в котором экранное
время и все изображаемое в нем являются условностью (несмотря на схожесть кино с реальностью, оно
лишь ее художественное отображение).
Знать, что спецификой языка кино является монтаж и
монтажное построение изобразительного ряда фильма.
Иметь представление об истории кино и его эволюции
как искусства

20-22

Художник и художественное
творчество в кино
Художник в игровом фильме.

Задания: выполнение аналитических разработок, ис2
следующих особенности художественного творчества
в киноискусстве; съемочно-творческие упражнения на
тему «От большого кино к твоему видео», моделирующие работу киногруппы и роль в ней художникапостановщика (выбор натуры для съемки, создание
вещной среды и художественно-визуального строя
фильма).
Приобретать представление о коллективном процессе
создания фильма, в котором участвуют не только
творческие работники, но и технологи, инженеры и
специалисты многих иных профессий.
Понимать и объяснять, что современное кино является
мощнейшей индустрией.
Узнавать, что решение изобразительного строя фильма
является результатом совместного творчества режиссёра, оператора и художника.
Приобретать представление о роли художникапостановщика в игровом фильме, о творческих задачах, стоящих перед ним, и о многообразии художнических профессий в современном кино.

23

От «большого»
Задания: выполнение аналитических разработок, ис1
экрана к домашследующих роль сценария для большого экрана и люнему видео. Азбу- бительского фильма; съемочно-творческие упражнения «От большого кино к твоему видео» (формирова-

ка киноязыка.

ние сюжетного замысла в форме сценарного плана).

Фильм – рассказ в Осознавать единство природы творческого процесса в
картинках
фильме-блокбастере и домашнем видеофильме.
Приобретать представление о значении сценария в создании фильма как записи его замысла и сюжетной
основы.
Осваивать начальные азы сценарной записи и уметь
применять в своей творческой практике его простейшие формы.
Излагать свой замысел в форме сценарной записи или
раскадровки, определяя в них монтажно-смысловое
построение «кинослова» и «кинофразы».
24

Воплощение замысла

Задания: выполнение аналитических разработок, ис1
следующих смысл режиссуры в кино и роль режиссера
при съемке домашнего видео; съемочно-творческие
упражнения на тему «От большого кино к твоему видео» (практическое воплощение сценарного замысла в
ходе съемки и монтажа фильма).
Приобретать представление о творческой роли режиссера в кино, овладевать азами режиссерской грамоты,
чтобы применять их в работе над своими видеофильмами.

25

Чудо движения:
увидеть и снять.

Задания: выполнение аналитических разработок, ис1
следующих художническую роль оператора в визуальном решении фильма; съемочно-творческие упражнения на тему «От большого кино к твоему видео»
(освоение операторской
грамоты при съемке и монтаже кино¬фразы.
Приобретать представление о художнической природе
операторского мастерства и уметь применять полученные ранее знания по композиции и построению
кадра.
Овладевать азами операторской грамоты, техники
съемки и компьютерного монтажа, чтобы эффективно
их применять в работе над своим видео.
Уметь смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства
фильмы мастеров кино, чтобы повышать багаж своих
знаний и творческих умений

26

Бесконечный мир
кинематографа.
Искусство анимации, или когда ху-

Задания: выполнение аналитических упражнений на
1
темы жанрового и видового многообразия кино (на
примере анимации), а также роли художника в создании анимационного фильма; съемочно-творческие ра-

дожник больше,
чем художник.

боты на тему «От большого кино к твоему видео» (создание авторского небольшого анимационного этюда).
Приобретать представления об истории и художественной специфике анимационного кино (мультипликации).
Учиться понимать роль и значение художника в создании анимационного фильма и реализовывать свои художнические навыки и знания при съемке.
Узнавать технологический минимум работы на компьютере в разных программах, необходимый для создания видеоанимации и ее монтаж.

27-28

Живые рисунки на Задания: анализ художественных достоинств анима2
твоем компьютере ций, сделанных учащимися; заключительный этап
проектно-съемочной работы над авторской минианимацией; участие в итоговом просмотре творческих
работ по теме.
Приобретать представления о различных видах анимационных фильмов и этапах работы над ними.
Уметь применять сценарно-режиссерские навыки при
построении текстового и изобразительного сюжета, а
также звукового ряда своей компьютерной анимации.
Давать оценку своим творческим работам и работам
одноклассников в процессе их коллективного просмотра и обсуждения.

29

Мир на экране:
здесь и сейчас.
Информационная
и художественная
природа телевизионного изображения

Задания: выполнение обзорно-аналитических разрабо- 1
ток, исследующих информационную и художественную природу телевидения, его многожанровость и
специфику «прямого ТВ», транслирующего экранное
изображение в реальном времени; проектнотворческие упражнения на тему «Экран — искусство
— жизнь», моделирующие творческие задачи при создании телепередачи.
Узнавать, что телевидение прежде всего является
средством массовой информации, транслятором самых
различных событий и зрелищ, в том числе и произведений искусства, не будучи при этом новым видом искусства.
Понимать многофункциональное назначение телевидения как средства не только информации, но и культуры, просвещения, развлечения и т. д.
Узнавать, что неповторимую специфику телевидения
составляет прямой эфир, т.е. «сиюминутное» изображение на экране реального события, свершающегося

на наших глазах в реальном времени.
Получать представление о разнообразном жанровом
спектре телевизионных передач и уметь формировать
собственную программу телепросмотра, выбирая самое важное и интересное, а не проводить все время
перед экраном
30

Телевидение и документальное кино. Телевизионная
документалистика:
от видеосюжета до
телерепортажа и
очерка

Задания: выполнение аналитических разработок, рас- 1
сматривающих кинодокументалистику как основу телепередач различных жанров (от видеосюжета до токшоу); проектно-творческие упражнения на тему
«Экран — искусство — жизнь», моделирующие состав
репортажной съемочной телегруппы, ее творческие
задачи при создании телепередачи, условия работы и
др.
Осознавать общность творческого процесса при создании любой телевизионной передачи и кинодокументалистики.
Приобретать и использовать опыт документальной
съемки и тележурналистики (интервью, репортаж,
очерк) для формирования школьного телевидения

31

Жизнь врасплох,
или Киноглаз.

Задания: выполнение аналитических разработок, рас- 1
крывающих эмоционально-образную специфику жанра видеоэтюда и особенности изображения в нем человека и природы; проект -но-съемочный практикум на
тему «Экран - искусство — жизнь» (процесс создания
видеоэтюда).
Понимать, что кинонаблюдение - это основа документального видеотворчества как на телевидении, так и в
любительском видео.
Приобретать представление о различных формах операторского кинонаблюдения в стремлении зафиксировать жизнь как можно более правдиво, без нарочитой
подготовленности человека к съемке

32

Видеоэтюд в пей- Задания: выполнение аналитических разработок, рас- 1
заже и портрете
крывающих информационно-репортажную специфику
жанра видеосюжета и особенности изображения в нем
события и человека; проектно-съемочный практикум
на тему «Экран — искусство — жизнь» (процесс создания видеосюжета).
Понимать эмоционально-образную специфику жанра
видеоэтюда и особенности изображения в нем человека и природы.
Учиться реализовывать сценарно-режиссерскую и
операторскую грамоту творчества в практике создания

видеоэтюда.
Представлять и объяснять художественные различия
живописного пейзажа, портрета и их киноаналогов,
чтобы при создании видеоэтюдов с наибольшей полнотой передать специфику киноизображения.
33

Видеосюжет в, ре- Задания: выполнение аналитических разработок, рас- 1
портаже, интеркрывающих информационно-репортажную специфику
вью и очерке
жанра видеосюжета и особенности изображения в нем
события и человека; проектно-съемочный практикум
на тему «Экран — искусство — жизнь» (процесс создания видеосюжета).
Понимать информационно-репортажную специфику
жанра видеосюжета и особенности изображения в нем
события и человека.
Уметь реализовывать режиссерско-операторские
навыки и знания в условиях оперативной съемки видеосюжета. Понимать и уметь осуществлять предварительную творческую и организационную работу по
подготовке к съемке сюжета, добиваться естественности и правды поведения человека в кадре не инсценировкой события, а наблюдением и «видеоохотой» за
фактом.
Уметь пользоваться опытом создания видеосюжета
при презентации своих сообщений в Интернете.

34

Телевидение, видео, Интернет…Что дальше?
Современные
формы экранного
языка.

Задания: выполнение аналитических разработок, ис1
следующих изменения формы киноязыка современных
экранных произведений на примере видеоклипа и т. п.;
проектно-творческие работы на тему «Экран — искусство — жизнь» (овладение экранной спецификой видеоклипа в процессе его создания).
Получать представление о развитии форм и киноязыка
современных экранных произведений на примере создания авторского видеоклипа и т. п.
Понимать и объяснять специфику и взаимосвязь звукоряда, экранного изображения в видеоклипе, его ритмически-монтажном построении.
В полной мере уметь пользоваться архивами Интернета и спецэффектами компьютерных программ при создании, обработке, монтаже и о звучании видеоклипа.
Уметь использовать грамоту киноязыка при создании
интернет-сообщений.

35

В царстве кривых Задание: итоговый просмотр учебно-аналитических и
зеркал, или Веч- проектно-творческих работ по теме четверти и года и
ные истины ис-

1

кусства (обобщение темы)

их коллективное обсуждение.

Узнавать, что телевидение, прежде всего, является
Проектносредством массовой информации, транслятором самых
творческая работа различных событий и зрелищ, в том числе и произведений искусства, не будучи при этом само новым видом искусства.
Понимать и объяснять роль телевидения в современном мире, его позитивное и негативное влияния на
психологию человека, культуру и жизнь общества.
Осознавать и объяснять значение художественной
культуры и искусства для личностного духовнонравственного развития и своей творческой самореализации.
Развивать культуру восприятия произведений искусства и уметь выражать собственное мнение о просмотренном и прочитанном.
Понимать и объяснять, что новое и модное не значит
лучшее и истинное.
Рассуждать, выражать свое мнение по поводу своих
творческих работ и работ одноклассников.
Оценивать содержательное наполнение и художественные достоинства произведений экранного искусства.

КРИТЕРИИ И НОРМЫ ОЦЕНКИ ЗНАНИЙ, ОБУЧАЮЩИХСЯ ПО
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ
На уроках изобразительного искусства оценивается как уровень восприятия учащимися произведений искусства и явлений культуры, так и уровень выполнения практических заданий.
Причем решающую роль при выставлении отметки играет оценивание художественнотворческой деятельности в силу практического характера занятий по изобразительному искусству. Отметка по изобразительному искусству должна быть стимулирующей, поддерживающей
интерес к изучению предмета
Задачей оценки является анализ результата или хода деятельности. Конечный момент оценки — определение путей совершенствования творчества учащихся. Оценка детских рисунков
как работ творческого характера требует особого педагогического такта. При оценке детского
рисунка следует учитывать индивидуальность ученика. Начинать оценку следует с положительной характеристики работы. Оценка может иметь место на различных этапах урока в начале занятия, в ходе самостоятельной работы детей, в конце урока. Творчество как один из факто-

ров, учитываемых при оценке, складывается из: возрастных особенностей деятельности ученика, качеств его личности, элементов творчества в рисунке.
С учетом современных требований оценочной деятельности в начальной и общей школе учитель использует словесную оценку (оценочное суждение) и цифровую оценку (отметку). Словесная оценка — это краткая характеристика результатов работы ученика на уроке
изобразительного искусства. Эта форма оценочного суждения позволяет раскрыть перед учеником результаты его деятельности, проанализировать его возможности и прилежание. Особенностью словесной оценки является ее содержательность, анализ работы школьника (правильно ли, аккуратно ли, красиво ли), четкая фиксация (прежде всего!) успешных результатов и раскрытие причин неудач. Причем эти причины не должны касаться личных характеристик учащихся («не внимателен», «не старался», «поленился»).
Анализ учебных и творческих работ учащихся на уроках ИЗО:
1. Правильное понимание поставленных задач при выполнении учебных и творческих работ.
2. Раскрытие темы:
 осмысление темы и достижение образной точности;
 импровизация и использование собственных впечатлений при выполнении работы;
 оригинальность замысла.
1. Композиция
 знание, понимание и применение на практике основных законов композиции;
 органичность и целостность композиционного решения.
1. Рисунок
 владение основами изобразительной грамоты (умение последовательного выполнения работы в
заданном формате, передачи пропорций и характера изображаемого объекта, выявление конструктивных и пластических особенностей формы и объема посредством светотеневой проработки и расположения в пространстве, передачи тональных отношений при сохранении цельности изображения).
В зависимости от поставленных задач:
 степень сходства изображения с предметами реальной действительности (реалистический
рисунок);
 умение решать задачи, основанные на ассоциативном восприятии окружающего мира через
трансформацию природных и искусственных форм.
1. Цветовое решение
 знание ключевых понятий цветоведения из области физических основ цвета и основ его зрительного восприятия;
 умение использовать типы колорита для создания цветовой гармонии.
1. Техника исполнения
 умение использовать основные изобразительные средства выражения замысла: точка, штрих,
линия, пятно, цвет, тон, фактура;
 владение различными техниками и приемами в области изобразительного искусства;
 использование современных материалов;
 наличие культуры исполнительского мастерства.
Контроль за выполнением Рабочей программы осуществляется по следующим параметрам качества:
1) степень самостоятельности учащихся при выполнении заданий;
2) характер деятельности (репродуктивная, творческая);
3) качество выполняемых работ и итогового рисунка.
Оценочное суждение сопровождает любую отметку в качестве заключения по существу работы.





При оценке выполнения практических заданий учитель руководствуется следующими
критериями:
качество выполнения изучаемых на уроке приемов рисования и работы в целом;
степень самостоятельности;
уровень творческой деятельности (репродуктивный, частично продуктивный, продуктивный).
Предпочтение следует отдавать качественной оценке деятельности каждого ребенка на уроке,
его творческим находкам.

Практические задания (индивидуальное задание):
Отметка «5» — уровень выполнения требований высокий, отсутствуют ошибки в разработке
композиции, работа отличается грамотно продуманной цветовой гаммой, все объекты связаны
между собой, верно переданы пропорции и размеры, при этом использованы интегрированные
знания из различных разделов для решения поставленной задачи; правильно применяются приемы и изученные техники рисования. Работа выполнена в заданное время, самостоятельно, с
соблюдением технологической последовательности, качественно и творчески.
Отметка «4» — уровень выполнения требований хороший, но допущены незначительные
ошибки в разработке композиции, есть нарушения в передаче пропорций и размеров; обучающийся допустил малозначительные ошибки, но может самостоятельно исправить ошибки с небольшой подсказкой учителя. Работа выполнена в заданное время, самостоятельно.
Отметка «3» — уровень выполнения требований достаточный, минимальный; допущены
ошибки в разработке композиции, в передаче пропорции и размеров; владеет знаниями из различных разделов, но испытывает затруднения в их практическом применении при выполнении
рисунка; понимает последовательность создания рисунка, но допускает отдельные ошибки; работа не выполнена в заданное время, с нарушением технологической последовательности;
Отметка «2» — ученик не знает основных элементов процесса рисования, не умеет пользоваться дополнительным материалом, не владеет даже минимальными фактическими знаниями,
умениями и навыками, определенными в образовательном стандарте.
Устный ответ:
Отметка «5» — учащийся полностью усвоил учебный материал, может изложить его своими
словами, самостоятельно подтверждает ответ конкретными примерами, правильно и обстоятельно отвечает на дополнительные вопросы учителя.
Отметка «4» — учащийся в основном усвоил учебный материал, допускает незначительные
ошибки в его изложении, подтверждает ответ конкретными примерами, правильно отвечает на
дополнительные вопросы.
Отметка «3» — учащийся не усвоил существенную часть учебного материала, допускает значительные ошибки в его изложении своими словами, затрудняется подтвердить ответ конкретными примерами, слабо отвечает на дополнительные вопросы учителя.
Отметка «2» — учащийся полностью не усвоил учебный материал, не может изложить его
своими словами, не может привести конкретные примеры, не может ответить на дополнительные вопросы учителя.
Оценка за теоретические знания (тест, термины, понятия, даты.)
5 — «отлично» — ученик ответил на вопросы, что составило 100% - 80%;
4 — «хорошо» — ученик ответил на вопросы, что составило 79% - 51%;
3 — «удовлетворительно» — ученик ответил на вопросы, что составило 50% - 30%;
2 — «неудовлетворительно» ученик ответил на вопросы, что составило менее 30%.
Нормы оценки проверочной работы проектного характера:

Общие нормы оценки творческого проекта:
Оценка «5» -выставляется, если требования к пояснительной записке полностью соблюдены.
Она составлена в полном объеме, четко, аккуратно. Изделие выполнено технически грамотно с
соблюдением стандартов, соответствует предъявляемым к нему эстетическим требованиям. Если это изделие декоративно-прикладного творчества, то тема работы должна быть интересна, в
нее необходимо внести свою индивидуальность, свое творческое начало. Работа планировалась
учащимися самостоятельно, решались задачи творческого характера с элементами новизны. Работа имеет высокую экономическую оценку, возможность широкого применения. Работу или
полученные результаты исследования можно использовать как пособие на уроках технологии
или на других уроках.
Оценка «4» -выставляется, если пояснительная записка имеет небольшие отклонения от рекомендаций. Изделие выполнено технически грамотно с соблюдением стандартов, соответствует
предъявляемым к нему эстетическим требованиям. Если это изделие декоративно-прикладного
творчества, то оно выполнено аккуратно, добротно, но не содержит в себе исключительной новизны. Работа планировалась с несущественной помощью учителя, у учащегося наблюдается
неустойчивое стремление решать задачи творческого характера. Проект имеет хорошую экономическую оценку, возможность индивидуального применения.
Оценка «3» выставляется, если пояснительная записка выполнена с отклонениями от требований, не очень аккуратно. Есть замечания по выполнению изделия в плане его эстетического содержания, несоблюдения технологии изготовления, материала, формы. Планирование работы с
помощью учителя, ситуационный (неустойчивый) интерес ученика к технике.
Оценка «2» выставляется, если пояснительная записка выполнена с отклонениями от требований, не очень аккуратно. Есть замечания по выполнению изделия в плане его эстетического содержания, несоблюдения технологии изготовления, материала, формы. Планирование работы с
помощью учителя, ситуационный (неустойчивый) интерес ученика к технике. Выполненное изделие не соответствует и не может использоваться по назначению. Обработка изделий (детали)
выполнена с грубыми отклонениями от технологии, применялись не предусмотренные операции, изделие бракуется. Дополнительная доработка не может привести к возможности использования изделия